«ЗОЛОТОЙ ПОЦЕЛУЙ»

Выставка с одноименным названием открыта для жителей и гостей краевой столицы в арт-галерее «Паршин». Посвящена она творчеству великих модернистов - Густава Климта, Анри де Тулуз-Лотрека, Альфонса Мухи.

В общей сложности любителям живописи представлено 70 работ знаменитых художников. Оригиналы картин разбросаны по лучшим музеям мира и частным коллекциям, и собрать даже самые восхитительные из подлинников в рамках одной выставки практически невозможно. Но любители живописи не будут разочарованы - техника жикле, в которой выполнены эти работы, позволяет полностью воссоздать бессмертные шедевры на натуральном холсте, воспроизвести все нюансы цвета и светотени, передать характер и фактуру мазка. Сохраняются даже такие уникальные особенности, как кракелюры - мелкие трещинки, образовывающиеся на поверхности картин по прошествии времени, или выпавшие из кисти волоски. Работы сопровождаются описанием сюжетов и историей создания каждой картины.

Картины модернистов часто содержат загадки, открывают источник смысла там, где традиция видит лишь хаос и бессмыслицу. Сто лет назад именно творчество модернистов было первым проблеском технологического будущего. Это путешествие в мир искусства конца XIX - начала XX веков, когда культура и общество переживали настоящую революцию. Каждый год приносил в повседневность новые достижения - граммофоны, кинотеатры, пишущие машинки, электричество, телефоны, рентген. Одновременно с промышленной революцией мир потрясали политические перевороты и войны.

Искусство остро реагировало на происходящее. Именно тогда появились художественные течения, такие как экспрессионизм, абстракционизм, сюрреализм, позже объединенные термином «модернизм». Связи между реальностью и ее изображением на холсте начинают рушиться - от копирования окружающего мира художники переходили к сотворению собственных миров.

- Все эти знаменитые работы очень философские, некое размышление о жизни и смерти, - рассказывает арт-директор галереи Гелена Луганская. - Нельзя назвать их оптимистичными, какой-то трагизм незримо присутствует, несмотря на то, что художники большей частью изображали богему. Так выглядит эпоха в их представлении - мир на пороге тяжелых потрясений.

Центральное место экспозиции по праву занимают работы Густава Климта - австрийского живописца, графика и декоратора. Его имя, как правило, и ассоциируется со стилем модерн. Климт был одним из самых интересных и востребованных представителей мирового изобразительного искусства. Он никогда не стремился демонстрировать публике свою исключительность. Работал тихо, спокойно, делал только то, что считал необходимым, а между тем, на свете было не так много мастеров, которые были бы так обласканы публикой, осыпаны заказами и не испытывали материальных затруднений. В этом одна из загадок Климта.

В его работах проявляется личное видение окружающего мира и человека в нем. И оно завораживает. «Поцелуй» - самая известная и очень характерная картина художника, которая и дала название этой выставке. На возвышении, усыпанном цветами, на фоне потемневшего золота изображены двое юных возлюбленных, слившихся в поцелуе. На картине прорисованы лишь лицо девушки и голова юноши. Обе фигуры скрыты декоративными одеждами, украшенными спиралями, овалами, кругами и другими геометрическими фигурами, так что не сразу различишь скрытые под ними фигуры. В этой же манере он писал и портреты реальных женщин. Их много, портретов Климта с изображением женщин. Очаровательные лица, прически, руки, украшения, но платья и фон, как в волшебном калейдоскопе, превращаются в неповторимую сказочную декорацию. Именно так он видел человека, его красоту, слабости, страхи и страсти.

Анри де Тулуз-Лотрек - наиболее известный мастер модерна во Франции. Плакаты мастера отлично выполняли свое предназначение - рекламировали лоск парижского полусвета, алкоголь и канкан. Именно плакаты принесли художнику желанную известность. Художественный мир работ Тулуз-Лотрека - замкнутый, многолюдный, шумный, несколько циничный, печальный и страстный - узнается безошибочно. Звезды, певцы уличных песенок, танцовщицы кабаре, клоунессы, артисты цирка, швеи, прачки, рыжие и белокожие. Артисты, для которых Лотрек рисовал и печатал плакаты, просыпались знаменитыми сразу после ночной расклейки афиш в Париже.

Альфонс Муха, которого еще при его жизни нарекали гениальным художником, сейчас бы скорее назвали гениальнейшим дизайнером. Справедливости ради стоит отметить, что его живописные картины, в том числе и знаменитая серия «Славянская эпопея», и близко не были такими популярными, как образы романтических красавиц с афиш и этикеток, которые расходились тысячными тиражами. Кроме того, он виртуозно придумывал ювелирные украшения и театральные афиши. Даже сейчас именно в стиле Мухи создаются модные принты для одежды и аксессуаров, разнообразная полиграфическая продукция и татуировки.

Изюминкой выставки стали репродукции Эгона Шиле, австрийского художника-экспрессиониста, самого любимого и талантливого ученика Густава Климта. Он прожил всего 28 лет и рисовал из них только 10. Его называют одной из самых ярких и смелых, провокационных фигур искусства ХХ века. Источниками вдохновения для Шиле были красивые девушки, общество того времени. Он оставил после себя тысячи рисунков и 300 картин, экспонируемых сегодня в самых известных музеях мира.

Выставка «Золотой поцелуй», по замыслу организаторов, помимо большого культурного события для города, может стать и серьезной образовательной площадкой. В рамках ее запланированы мастер-классы, бесплатный лекторий для посетителей, посвященные жизни и творчеству каждого из художников.

А еще это одна из уникальных возможностей отдохнуть душой, на время забыть о проблемах, взглянуть на мир другими глазами, проникнуться чувствами авторов и насладиться миром искусства. Здесь правильно найден формат, замечательно подобрана музыка, звук, свет. Сюда полезно ходить не только любителям живописи, но и просто всей семьей, чтобы приятно и с пользой провести время.

Выставка будет работать до 3 февраля.

Елена САРАЙКИНА.